J’ai déjà beaucoup réfléchi à la musique de « Camille, ou les Sentiments ». Comme pour « Alice », je n’utiliserai pas de musique originale. Pour moi, le choix de la musique pour une séquence est aussi important que le découpage des plans qui la composent, aussi je me vois mal laisser à quelqu’un d’autre la responsabilité de la composition musicale. Il ne faut y voir aucune prétention, mais plutôt une conception assez particulière de la place de la musique dans les films.

« Camille, ou les Sentiments » peut être vu comme un film sur l’obsession amoureuse d’un personnage mélomane. Bien sûr, cet intérêt pour la musique est loin de le définir à part entière. Maxime est aussi quelqu’un de très rationnel, qui veut plier ses passions à la raison. Aussi, quand il est à nouveau fortement ébranlé par l’amour qu’il porte à Camille, il a cette idée qui peut paraître complètement saugrenue qui consiste à écouter les 104 symphonies de Haydn, de préférence dans l’ordre, de la première à la 104^ème donc, en se disant que quand il en arrivera à écouter la dernière, la crise ouverte par sa rechute passionnelle sera terminée.

Certains pourraient penser qu’une telle démarche illustrerait moins une forme de rationalité qu’un état nécessitant un internement psychiatrique. Je ne suis pas de cet avis. Maxime a simplement un rapport très fort avec la musique « dite » classique,  en l’occurrence classique tout court dans le cas de Haydn. On en a eu un aperçu lors du dîner et du quiz musical qu’il avait organisé dans « Alice, ou les Désirs », se terminant justement par la 99^ème, qu’on retrouve au générique de fin. A propos, qu’est ce que j’ai pu entendre sur cette séquence : « élitiste » « bourgeois » « grand n’importe quoi ! » Si Maxime avait organisé un quiz sur de la musique rock ou pop, rien de tout cela assurément ! On a hélas tendance à mépriser ce qu’on ne comprend pas. Le rapport de Maxime à la musique dite classique est une dimension essentielle du personnage et un axe fort de la Trilogie.

J’ai donc pensé à utiliser des thèmes issus des symphonies de Haydn en leitmotivs (c.f. « La Musique d’Alice ») pour le film « Camille ». D’une part le classicisme de Haydn apporte un contrepoint au romantisme des situations et crée un décalage, d’autre part ce choix renvoie à l’aspect obsessionnel de la passion de Maxime.

Cela me donne d’ailleurs une idée : je vais dès ce jour écouter la première symphonie de Haydn, en me disant que je mettrai la 104^ème sur mon i-pod en allant à la première de « Camille, ou les Sentiments » !

Contrairement à la littérature, et plus qu’en art ou en musique, l’œuvre cinématographique a besoin d’argent pour exister. La production d’un film s’insère dans un modèle économique, et en France, grosso-modo, il y en a trois. Les grosses productions, essentiellement financées par les studios filiales des grandes chaînes de télévision, les films dits « du milieu » initiés par des producteurs indépendants mais reconnus, aidés par les télés et parfois le CNC, et enfin les films indépendants, montés à la marge du système par des francs tireurs. « Alice », le premier volet de la Trilogie, fait parti de cette dernière catégorie de films.

On ne choisit pas de faire un film « indépendant » plutôt qu’un film « du milieu », même s’il est vrai que la liberté est totale pour l’auteur d’un film indépendant, dans la mesure où il sait s’accommoder de l’absence de moyens. L’alternative n’est pas de faire « un film indépendant » ou un « film du milieu » mais « un film indépendant » ou pas de film du tout. Nous avons donc décidé de faire exister « Camille » , et on verra s’il se fera comme un film indépendant, avec plus ou moins de ressources, ou, rêvons un peu, comme un petit… « film du milieu » !

La préparation d’un film n’est pas un long fleuve tranquille. Puisqu’on a commencé par parler d’un train, elle s’articule autour d’un point précis, qu’on appellera « top départ » (deux à trois mois avant le tournage pour un film indépendant) au delà duquel on ne peut plus arrêter le train, si ce n’est en le faisant dérailler, avec des dommages certains à la clef.

Avant ce point, « le top départ », on lance les recherches de financement (même pour un film indépendant, il faut de l’argent), on finalise le casting et on choisit l’équipe technique. Après le « top départ », on boucle les agendas, on réserve les décors et on s’occupe des autorisations de tournage. Et c’est en général le niveau de financement qui détermine le moment où on appuie sur le bouton du « top départ ». On pourrait alors se demander pourquoi ne pas attendre le financement pour lancer la préparation ? La réponse est que la préparation avant le « top départ » (casting, solutions techniques…) influe et peut générer du financement.

Internet est un outil puissant pour les films indépendants. Aussi avons nous décidé de construire ce blog que nous ferons vivre tout au long de la préparation et du tournage de « Camille, ou les Sentiments ». J’écrirai une petite synthèse au moins une fois par mois, et nous l’alimenterons à chaque fois qu’un élément nouveau surviendra. L’ensemble de ces textes constituera en temps réel la chronique d’un film, du début de sa préparation jusqu’à, n’en doutons pas, son triomphe public !